От Мадонны до Росалии: почему поп-звёзды вновь обращаются к религиозным образам

Сайт evangelisch.de пообщался с экспертом, чтобы разобраться, как интерпретировать использование образов Богоматери, монашеских облачений или молящихся рук в современных музыкальных видео — например, у таких исполнительниц, как Росалия.

Случай Росалии: мистика и стройный образ

Клаус Депта, комментируя творчество Росалии, отмечает, что перед работой над альбомом певица изучала биографии «женщин веры», таких как Хильдегарда Бингенская и Роза Лима. Своими песнями она пытается рассказать что-то об их жизни и мотивации.

Результатом стал альбом «Lux», полный мистики и духовности. Его программное название ведёт «к свету». Этот замысел невероятно последовательно подкреплён образом: сходство имени со святой, воплощение в роли монахини, светлая прядь в волосах, напоминающая нимб, и признание в ежедневной молитве.

Неудивительно, что кардинал Калсаш де Мендонса, министр культуры Ватикана, высоко оценил этот альбом. Впрочем, Ватикан не особенно известен своей экспертизой в области популярной музыки.

Возникает вопрос: знаком ли кардинал с предыдущим альбомом Росалии «Motomami» (2022), где она изображена лишь в мотоциклетном шлеме, а сама пластинка помечена маркировкой «Parental Advisory Explicit Content»? Эта маркировка в США предупреждает о неприемлемом для несовершеннолетних содержании.

Вера как «безопасная гавань» в эпоху кризисов

О чём говорит использование такой символики в контексте духа времени? Депта считает, что музыка, желающая быть актуальной, должна идти в ногу со временем.

В отличие от предыдущих поколений, молодые люди, особенно после событий 11 сентября, воспринимают современность как эпоху неопределённости: климатический кризис, страх перед миграцией, усиление правых сил, угроза войны. Старые, долгое время казавшиеся незыблемыми, гарантии рушатся, что заставляет искать новые.

Старая поговорка «нужда учит молиться» вновь становится актуальной. Тренды в соцсетях, вроде «Jesus Glow», обещают через веру обрести счастье, удовлетворение и даже здоровье.

Жизнь в вере представляется безопасной гаванью: здесь ты свободен от перегрузок повседневности, социальных ожиданий, мыслей о планировании детей, семьи, будущего и даже о собственной внешности в контексте старения — всё это теряет значение.

Образ монахини особенно хорошо иллюстрирует этот идеал: даже за стенами монастыря, хотя и в рамках определённых границ, есть пространство для свободы, можно «предаваться хобби», самореализовываться и развивать личность. Боксирующие монахини из австрийского монастыря Гольденштайн вызывают восхищение именно потому, что воплощают этот идеал.

Исторический взгляд показывает, что женщины, вырывавшиеся из ролевых корсетов своего времени, существовали всегда. Но в Средние века многим это стоило жизни лишь за то, что они были «другими, мудрыми и самостоятельными».

Если оставаться в поле поп-музыки, то Мадонна в «Like a Virgin» использовала провокацию — и тут же была обвинена в богохульстве.

Тренд или единичные случаи?

Поп-музыканты вновь часто обращаются к христианской символике. Какие теологические аспекты стоят за этим трендом? Депта полагает, что Ватикан может видеть в «Lux» Росалии некое «возрождение сакрального», но сам он такого тренда не наблюдает.

Даже если Лили Аллен на обложке своего нового альбома «West End Girl» также использует символ монахини, её интенция иная: она переживает конец своего брака, умело играя с топосами грешницы и святой. Но духовности или мистики здесь, по мнению эксперта, нет. И в этом нет ничего плохого.

Поп-музыканты — это артисты развлекательного жанра, они могут быть критичными и показывать слушателям зеркало. Предполагать в большинстве случаев у них теологические амбиции — значит перегружать их творчество.

Кроме того, монашествующие в поп-музыке — не изобретение современности. В 1963 году бельгийская монахиня Сёр Сурир посвятила свой хит-сингл «Dominique» (без шуток!) основателю своего ордена, святому Доминику. А ирландское трио «The Priests» в 2008-2010 годах занимало высокие места в чартах по всему миру (кроме Германии!). Это были «настоящие монахи», в отличие от французского шансонье Фернанделя, который как актёр играл роль Дона Камилло.

Символы и мотивы: от образа к содержанию

Какие символы или мотивы из христианской традиции появляются в поп-музыке чаще всего и почему? Депта отмечает, что по сравнению с периодом 1980-х — начала 2000-х, религиозная образность сейчас встречается почти в гомеопатических дозах.

Зато содержательные мотивы практически повсеместны. К ним относятся:

• Вина, раскаяние, прощение / спасение.
• Обращение (как изменение жизни).
• Смерть и воскресение.

Особенно если смотреть на тексты песен через теологическую призму. Хотя все эти темы можно интерпретировать и совершенно светски.

Например, в каждом втором поп-хите речь идёт о крахе отношений из-за проступка, о попытке «извиниться», то есть о прощении. Это часто связано с надеждой на новый старт и обещанием исправиться.

Если же отношения всё равно заканчиваются, исполнитель часто даёт обещание уже самому себе: в следующих отношениях всё будет иначе. Грозящий существованию «падение до самого дна» приводит не к resignation, а к надежде на лучшие времена.

В конечном счёте, реципиенту предоставляется выбор: увидеть в этом лишь мирские связи или же отсвет любви Божьей.

Эстетика, духовность или расчёт?

Депта подчёркивает, что музыкальная индустрия — это экономический фактор, в котором многие зарабатывают на жизнь. Звёзды редко падают с неба, их «создают» и формируют. Частью этого процесса является тщательно подобранный сценический образ.

Он должен быть уникальным, продвигать музыку и по возможности вызывать медийную реакцию. Это касается и, возможно, особенно — оформления обложки в образе монахини, как в случае с Росалией.

«Не желая оспаривать её возможные духовные интенции: Ватикан отреагировал, отреагировали Rolling Stone, Spiegel, SZ и другие. И вы тоже задаёте вопросы. Значит, работа проделана хорошая. Сработало!» — заключает эксперт.

Искусство имеет право, а может быть, даже должно провоцировать и с помощью своих средств показывать зеркало ханжеским современникам. Вопрос о расчёте и духовных убеждениях не имеет универсального ответа. К нему можно приблизиться, лишь рассматривая социокультурный контекст конкретного музыканта.

Автор материала — Сара Недер, редактор evangelisch.de, ранее работавшая в FAZ и Offenbach-Post, а ныне пишущая из Манчестера для Tagesspiegel и издательства Dumont.