Колтон Диксон: Открытая история (Февраль 2026)

Колтон Диксон: Открытая история (Февраль 2026)
CCM Magazine Staff 4 февраля 2026 года

Февраль. Месяц любви. Красные сердца. Теплые и уютные ощущения. Резкий контраст с реальностью за пределами стен нашей студии, где историческая ледяная буря привела Музыкальный город к полной остановке. В это время, когда я пишу эти строки, за окном видно, что десятки тысяч людей остались без электричества. Однако, когда буря пришла, моя семья и мы, герои этого номера, были далеко от Нэшвилла. Мы находились на Rock the Universe в Universal Orlando, где Колтон Диксон выступал перед тысячами поклонников в одном из главных туристических направлений страны.

Когда мы встретились несколько дней спустя на замерзшей тундре Теннесси, мне кажется, все мы пожелали провести чуть больше времени в Солнечном штате. «Мы совершили круиз с K-Love, а затем выступили на Rock the Universe. Прошлая неделя была безумной», — рассказывает мне Колтон. Это было жестокое возвращение домой. «Думали, что можем застрять в Орландо… Нам не помешал бы день в Epic Universe».

«В возрасте двенадцати или тринадцати лет я первый раз спел на публике на пианином концерте. Я исполнял одну из своих любимых песен того времени, 'I Can Only Imagine' от MercyMe», — вспоминает Колтон Диксон.

Колтон Диксон прожил достаточно времени в Центральном Теннесси, чтобы знать, что шторма, как реальные, так и метафорические, в конечном итоге проходят. В отличие от большинства артистов, которые проходят через Нэшвилл с гитарным кейсом и мечтой, Колтон родом отсюда. Не «поживший здесь некоторое время», а рожденный и выросший здесь. «Я вырос в Мерфрисборо, Теннесси, примерно в тридцати пяти, сорока минутах к юго-востоку от сюда», — говорит он. «Это казалось более нишевым, более домашним, более локализованным. Мы редко ездили в центр Нэшвилла, если это не было шоу или матчем Predators или чем-то подобным».

Это все более редкая история происхождения в городе, который переполнен артистами. Музыка не была даже планом для мальчика из 'Боро. «Когда я был очень маленьким, я больше увлекался спортом», — говорит Колтон. «Я любил играть в бейсбол, уличный хоккей и немного занимался баскетболом. Но бейсбол был моей страстью. Я играл на позиции питчера и на первой базе, и мне это действительно нравилось». Музыка появилась почти случайно. «В возрасте двенадцати или тринадцати лет я первый раз спел на пианином концерте», — вспоминает он. «Я исполнял одну из своих любимых песен того времени, 'I Can Only Imagine' от MercyMe. Мой учитель по пиано установил микрофон и сказал: 'Я чувствую, что тебе нужно это спеть'. А я такой: 'Подожди. Я не думаю, что это хорошо для кого-либо'». Тем не менее, он сделал это.

«Я действительно был смелым, чтобы выйти и сделать это, и сказать 'да', — говорит он. — И я верю, что это был первый раз, когда я столкнулся с Святым Духом, что безумно. Я просто знал, что музыка станет частью моей истории и частью того, как Бог расскажет свою историю через меня». Этот момент посеял что-то более глубокое, чем амбиции. Даже тогда идея создавать песни, которые переживут момент, была важной.

«Я любил христианскую музыку. Я рос, посещая Winter Jam и слушая христианское радио», — говорит Колтон. «Я думал, было бы так здорово однажды любить людей и рассказывать им о Иисусе на своей основной работе». Но развилка на пути пришла быстро. «Настал момент, когда это было музыка или бейсбол», — говорит он. «Мой папа тренировал меня в бейсболе. Это было то, как мы проводили время вместе».

Этот разговор до сих пор остается в памяти. «Мой папа посадил меня на диван и сказал: 'Если ты собираешься заниматься музыкой, единственное, о чем я прошу, это чтобы ты работал над музыкой так же усердно, как работал над бейсболом. Он был сторонником трудовой этики», — говорит Колтон. «С тех пор я проводил в нашей музыкальной комнате несколько часов в день. Мне это действительно нравилось». Работа принесла свои плоды. Но, как и во многих историях в христианской музыке, успех пришел рано — и с ним ожидания, которые не всегда хорошо переносятся со временем.

«Я не хочу тратить на это слишком много времени», — говорю я ему, когда разговор неизбежно переходит к American Idol. И он соглашается. Четырнадцать лет спустя это кажется почти неактуальным. Не потому, что это не имело значения, а потому, что это больше не определяет его. «Что было действительно классно для меня», — говорю я ему, «это то, что поклонники христианской музыки, похоже, быстро перестают связывать с этим ярлыком». «Совершенно верно», — соглашается Колтон. «Похоже, как только они понимают, что могут доверять тебе и твоему бренду или этому, что ты строишь, дело с Idol уходит. Это 'О, так он просто так начал'. Но теперь мы знаем его как парня из 'Build a Boat' или какую-то другую песню, к которой они присоединились».

Это различие особенно важно в жанре, где долговечность не гарантирована. Доказательство — в цифрах. Когда команда Колтона небрежно упоминает, что его каталог превысил миллиард потоков, это почти кажется нереальным. Не только из-за масштаба, но и из-за того, когда это произошло. «Что еще более странно, так это осознание того, что, вероятно, значительная часть этих потоков пришлась на последние несколько лет», — говорит Колтон. «Что невероятно». Десять лет в профессиональной музыке, большинство артистов борются за то, чтобы сохранить свое место в чартах, а не взрываться. «Я действительно не могу это осознать», — признается он. «Быть чрезвычайно благодарным — это меньшее, что можно сказать».

Тем не менее, успех имеет свойство выявлять то, что лежит под поверхностью. «Были времена, когда я определенно был слишком велик для своих штанов», — говорит Колтон без колебаний. «Ранние годы, но даже и в середине. Просто находя свою опору. У меня было много людей, которые говорили 'да' вокруг меня», — говорит он. «Удивительные люди. Добрые намерения. Я просто не имел ответственности». В конечном итоге вес давления сказался. «Я выходил на сцену, чувствуя себя пустым», — признается Колтон. «У меня не было ничего, что можно было бы отдать». Бог все еще приходил. Но что-то было не так. «Я понял, что не могу вести людей туда, где сам еще не был», — говорит он. «Очень важно, как человеку, находящемуся на лидерской позиции, уделять время. И это не на сцене. Это не считается». Что имеет значение, происходит вдали от огней.

«Это запереться в своей комнате или молитвенной комнате или в койке в дороге», — говорит он. «Где бы вам ни нужно было проводить время с Иисусом — делайте работу». Это осознание является поворотным моментом в этой истории. Не перезагрузка карьеры. Сердечная перезагрузка. И это задает тон всему, что будет дальше.

Поворот не пришел через успех на радио или позиции в чартах. Он пришел через больничную палату осенью 2020 года, когда мир уже находился в хаосе. Дочери-близнецы. Как отец двойняшек, я понимаю огромную радость и повышенные медицинские реалии, которые приходят с уникальным путешествием, когда приветствуешь две жизни одновременно. Они были рождены в сезон, определенный страхом, изоляцией и неопределенностью, но для Колтона этот момент перенастроил все, что он знал о любви, жертве и Боге. «Я никогда не забуду, как был в больнице и встретил своих девочек в первый раз. Были некоторые осложнения», — говорит Колтон. «Близнецы». Я повторил. «Я просто помню это подавляющее чувство, что, черт возьми, я абсолютно готов сделать все для своих девочек». Он замолкает, как будто память все еще удивляет его. «Я только что их встретил. Я даже не знаю их. Но если бы мне нужно было сейчас положить свою жизнь на алтарь, я бы это сделал». И тогда что-то щелкнуло. «Святой Дух как-то нежно коснулся меня», — говорит Колтон. «'Я чувствую то же самое о тебе'. Это меня сломало», — повторяет он. «Я был в беспорядке в больнице». Для кого-то, кто вырос в церкви, кто слышал о любви Бога на протяжении всей своей жизни, это было по-другому. Это звучит банально, но каждый христианский родитель точно знает, что он чувствовал в тот момент. «Это понимание — вот насколько Бог нас любит — вот так», — говорит он. «Это действительно потрясающе. Без детей это трудно объяснить. Трудно понять».

Есть до и после. Как только ты переходишь этот порог, все фильтруется по-другому, и это переосмысление, возможно, привело к той главе истории Колтона, которую теперь большинство людей признает. На бумаге последние несколько лет карьеры Колтона Диксона были необыкновенными. Он гастролирует больше, чем когда-либо. Песни соединяются так, как он не мог бы предсказать. Потоковые числа ускоряются вместо того, чтобы замедляться.

«Это было невероятно», — завершает он.